INTERVIU Mirei Monticelli (Studiomirei): „artiștii există pentru a face oamenii să se simtă în viață.”
A fost o bucurie pentru noi când, în urmă cu câteva luni, am descoperit-o pe Mirei Monticelli, o tânără designer din Milano, care și-a început cariera în locul său natal, Filipine.
Studiomirei a fost fondat în 2019, iar conceptul își are rădăcinile în crearea de design conștient și sustenabil de obiecte de interior și de iluminat, lucrând prin procese de creație industriale și tradiționale.
În același an, Lampa Nebula, proiectată de Studiomirei a câștigat Salone Satellite Award la cea de-a 10-a ediție a Salone Satellite. Juriul a fost format din personalități de top din lumea designului - designerii Davide Groppi, Luca Nichetto și Eugeni Quitllet; jurnaliștii Silvia Nani (Corriere della Sera) și Ellen Froissart (editor asociat, grupul editorial Bee Medias); Giuliano Mosconi, președinte și CEO Tecno / Zanotta; Stefano Seletti, Director de creație, Seletti și Marc Zehntner, Director, Vitra Design Museum - prezidat încă de la prima ediție de Paola Antonelli (curator principal al Departamentului de Arhitectură și Design la MoMA New York și curator al XXII Triennale di Milano).

Ca filosofie a creației, Mirei crede că trebuie să fii sincer și fidel cu munca ta, iar apoi totul va veni de la sine, dar mai multe detalii despre experiența sa în lumea designului, despre ce o inspiră și cum a ajuns aici, veți afla în rândurile ce urmează.
Pentru că ne-a impresionat prin creativitatea sa, prin ambiția și curajul ei de a-și urma pasiunea și de a-i da glas prin lumină, ne-am gândit să o cunoaștem mai bine și, astfel, să fie un exemplu pentru orice tânăr designer la început de carieră, care vrea să își asculte vocea interioară. Cu siguranță Mirei este un model de urmat!
English Translation:
We were so happy when, a few months ago, we discovered Mirei Monticelli, an extraordinary Milan-based young designer who started her career in her birth place, the Philippines.
Studiomirei was founded in 2019 and it is deeply rooted in creating conscious and sustainable lighting and objects while working indiscriminately with industrial and traditional processes.
On the same year, The Nebula suspension lamp designed by Studiomirei won the Salone Satellite Award at the 10th edition of the Salone Satellite. It was judged by an international jury of leading figures from the design world - designers Davide Groppi, Luca Nichetto and Eugeni Quitllet; journalists Silvia Nani (Corriere della Sera) and Ellen Froissart (Associate Editor, Bee Medias publishing group); Giuliano Mosconi, President and CEO of Tecno/Zanotta; Stefano Seletti, Creative Director, Seletti and Marc Zehntner, Director, Vitra Design Museum – chaired from the very first edition by Paola Antonelli (Senior Curator of the Department of Architecture and Design at MoMA New York and curator of the XXII Triennale di Milano).
As a philosophy of creation, Mirei believes that one has to be honest and faithful with his work, and then everything will come naturally, but more details about her experience in the world of design, about what inspires her and how she got here, you will find out in the following lines.
Because she impressed us with her creativity, her ambition and her courage to follow her passion and give it voice through the light, we thought of getting to know her better and thus be an example for any young designer at the beginning of his career, who wants to listen to his inner voice. Mirei is definitely a model of inspiration!
1. Cine este Mirei Monticelli și care este background-ul ei?
Eu sunt Mirei, un designer filipinez stabilit în Milano din 2014. În studioul nostru, proiectăm în principal piese de iluminat sustenabile, care combină meșteșugul și tehnologia.
Cariera mea a fost influențată de părinți, în felul lor particular. Mama mea este designer de modă, este un artist și o persoană creativă prin natura sa. În schimb, tatăl meu este inginer - o fire foarte logică și analitică. Mi-am petrecut majoritatea anilor din copilărie și adolescență în Filipine, apoi m-am mutat în Italia pentru a-mi termina studiile de proiectare și inginerie la Politecnico di Milano.
Când am mai crescut, mama a început să mă ducă undeva în jurul insulelor din Filipine, la serviciu. În timpul acestor călătorii, am întâlnit una dintre comunitățile cu care lucrează într-o insulă numită Catanduanes. Ei țes fibre de bananier pentru a face această țesătură frumoasă numită banaca. Când am început propria mea practică de proiectare, am simțit că trebuie să încorporez acele țesături în lucrarea mea, deoarece am simțit cu adevărat o conexiune profundă cu aceasta.
English Translation:
1. Who is Mirei Monticelli and what’s her background?
I am Mirei, a Filipina designer based in Milan since 2014. In our studio, we mainly design sustainable lighting pieces that elegantly combine craft and technology.
My career path has been influenced by my parents in their individual way. My mother is an fashion designer, an artist and a creative person at heart. My father instead, is an engineer - very logical and analytic. I spent most of my childhood and adolescent years in the Philippines, then I moved to Italy to finish my studies of Design and Engineering at Politecnico di Milano.
When I was growing up, my mother would take me around the islands of the Philippines for work. During these trips, I met one of the communities she works with in an island called Catanduanes. They weave banana tree fiber to make this beautiful fabric called banaca. When I started my own design practice, I felt like I had to incorporate those woven fabrics into my work because I really felt a deep connection to it.
2. A existat un moment esențial în care ai decis să îți urmezi drumul ca artist?
A fi artist mi s-a părut a doua natură a mea, pentru că am crescut înconjurată de artă. Chiar dacă am încercat să fac multe alte lucruri diferite înainte de a accepta, în cele din urmă, că sunt artist, știam deja în adâncul inimii că drumul meu mă va conduce aici.
English Translation:
2. Was there a pivotal moment when you decided to follow your path as an artist?
Being an artist seemed second nature to me because I grew up surrounded by art. Even if I tried to do many different things before finally accepting that I am an artist, I already knew deep in my heart that my path would eventually lead me here.
3. Ne poți spune despre procesul de realizare a creațiilor tale? Cum s-a schimbat practica ta în timp?
Munca mea este foarte „materială”. Trebuie să cunosc un material, să petrec timp cu el, să învăț ce poate face și cum îl pot forma pentru a putea face ceva. Sunt foarte practică atunci când vine vorba de creațiile mele.
Încerc, de asemenea, să țin pasul cu vremurile noi și să învăț în continuare noi tehnologii, noi programe de integrat în procesul creativ. Cred în puterea tehnologiei de a ne împinge către un viitor mai bun, dacă este integrată în mod corespunzător în cultura noastră și în ceea ce lăsăm mai departe, ca o moștenire.
English Translation:
3. Can you tell us about the process of making your work? How has your practice change over time?
My work is very material oriented. I need to get to know a material, spend time with it, learn what it can do and how I can form it to be able to make something. I am very hands-on with my work.
I also try to keep up with the times and keep learning new technologies, new softwares to integrate into my work. I believe in the power of technology to push us to a better future, if it is properly integrated into our culture and heritage.
„(...) artiștii există pentru a face oamenii să se simtă în viață.”
4. Ce rol are artistul în societate?
Deși arta este privită ca o formă de exprimare a sinelui, artiștii trebuie să servească oamenilor. Există diferite mijloace - să provoace schimbări în bine, oferind abilitare celor mai slabi sau oferind o voce, un glas, celor cărora le este teamă să vorbească sau să se facă auziți. Există, de asemenea, artiști care oferă un răgaz sau o evadare din viața de zi cu zi pur și simplu oferind frumusețe și inspirație. Dar un lucru este în comun - artiștii există pentru a face oamenii să se simtă în viață.
English Translation:
4. What role does the artist have in society?
Though art is seen as a form of self-expression, artists must serve the people they belong to. It could be through different means - provoke change for the better, providing empowerment to those who are weak, or providing a voice to those who are afraid to speak up. There are also artists that provide a respite or an escape from every day life simply by providing beauty and inspiration. But one thing is in common - artists are there to make people feel alive.
5. Pe plan profesional, care este obiectivul tău principal?
Să continui ceea ce îmi place să fac, permițându-le oamenilor și mediului, în același timp, să beneficieze de toate aspectele muncii mele. În toate lucrurile pe care le creez, vreau să găsesc un scop și un sens. Pun foarte mare accent pe materialele pe care le obținem, procesele pe care le folosim și impactul final pe care arta mea îl creează, deoarece scopul meu este de a crea numai lucruri care ar putea face o diferență pozitivă în viața oamenilor la care ajung lucrările mele.
English Translation:
5.Professionally, what’s your goal?
To continue what I love doing, while allowing people and the environment benefit in all aspects of my work. In all the things I create, I want to create it with purpose and meaning. I put importance in the materials that we source, the processes that we use and the final impact that my art creates because my goal is to create only things that could make a positive difference in the lives of people I serve.
6. Care este realizarea profesională de care ești cea mai mândră și de ce?
Sunt cu adevărat mândră că am adunat curajul de a-mi înființa propriul brand și am plecat pe acest drum ca designer independent. A fost nevoie de multă voință ca să ies din zona de confort, să mă pun în joc și să cred în mine.
English Translation:
6. What career accomplishment are you most proud of and why?
I am really proud of gathering the courage to establish my own brand and set out as an independent designer. It took a lot of willpower to push myself out of my comfort zone, put myself in the game and believe in myself.
7.Cum definești frumusețea în 5 cuvinte?
Beauty makes you feel inspired. (Frumusețea te face să te simți inspirat)
English Translation:
7. How would you define beauty in 5 words?
Beauty makes you feel inspired.
8. Ce sfaturi i-ai da unui tânăr artist care ar vrea să îți urmeze pașii?
Oportunitățile nu se întâmplă pur și simplu, trebuie să ți le creezi.
English Translation:
8.What advice would you give to a young artist following in your steps?
Opportunities don't just happen, you have to create them.
9. Urmezi sfaturi? Dacă da, care a fost cel mai bun sfat care ți s-a dat?
Dacă vrei să încalci regulile naturii, te joci cu zeii. Dacă vrei să provoci zeii, atunci ai face bine îți stăpânești foarte bine meșteșugul.
English Translation:
9.Do you follow advices? If yes, what was the best advice you have been given in life?
If you want to break the rules of nature, you are playing with the gods. If you want to challenge the gods, then you better master your craft.
















